大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何说系列书籍的问题，于是小编就整理了1个相关介绍如何说系列书籍的解答，让我们一起看看吧。
分析一个设计作品，应该从哪些方面分析？
产品工程师来回答此问题。
无论产品设计还是平面设计，抑或园林设计等。其共性就是从无到有，即创造新事物。新事物有两个分析评估方法。
一是可以用现有规则去评估它。比如你开发设计一个新款手机，通常来说会用现有标准去分析评估它，比如电池续航多少，SOC性能如何，屏幕分辨率怎么样，外观材质，是不是全面屏等。
二是新事物已经超出现有框架，必须开发新的规则方法去分析。2007年的苹果手机，毕竟无法用功能机标准去评价智能机。2012年出现的特斯拉Model轿车同样如此，不能用传统汽油车标准去评价分析电动车。当时的规则无法分析如此超前的设计。
因此可以看出，分析一个设计产品要首先考虑是否可以有合适的标准去分析吗？其实99.99%情况下，都是第一种情况，毕竟天才极少凡人普遍。
对于第一种情况，那就有一些共同的分析标准。
- 之所以设计，肯定是有的放矢。就是说有需求才有设计，客户需求是什么？满足客户需求是第一标准。这是一切的前提。
-第一条主要是功能方面，你的设计可靠吗，机械强度够吗？温升多少？耐高温多少度？
- 满足功能方面前提下，需要考虑成本了。比如塑壳壁厚1mm够用了，1.1mm都是浪费。成本和功能之间找到平衡。
-再往后，前两条满足前提下就是加分项了，外观以及人机工程学方面，达到自己设计风格。如马自达Mazda魂动风格，苹果Apple 简约风格，等等。
分享设计作品，我们通常围绕创作背景描述（品牌特征，品牌故事，品牌文化）、创意说明（创意呈现、创意手法、图文工艺）等方面分解说明。
金锁 · 红瑞 · 白玉瓶
瓶体玉白成色，塑以君道之格
瓶口当头一点红，红瑞呈祥，突出焦点设计
金锁实为点睛之笔，祥云纹路勾勒，点缀而出第三成色
玉白、陀红、沉金。和合而成色彩碰撞，比例上重白而轻金、红，切中历史审美主流，使产品更具生命力。
细口、粗瓶、椎体。一笔既出，简单协调，绝不复杂的瓶型设计，大道至简，让感官聚焦于“不二”之格与不二酱独特品质风味。
毛笔简书，无锋圆体，讲究大智若愚，笔触简洁但不简单，有意者赏之，意境深远；无意者观之，和谐亲近。
“一实之理，如如平等，而无彼此之别，谓之不二。”不二酱的酒体设计与瓶型设计，皆于万法同道中求异，以最精细的工艺做酱酒，以最独特的触觉做设计。
要分析一个设计作品的优劣，是要多方面进行分析的。我大概说一下。我们暂以平面视觉设计作品为例进行说明吧！
画面设计风格
画面设计风格要看整体设计是不是接近最近一段时间流行的设计风格。其次就是画面整体设计元素搭配的简洁性和整体融合性。这些都是一环扣一环的。不是无脑的素材拼接。
画面颜色的应用
画面颜色的应用直接决定了画面的视觉感。画面颜色的使用是否符合设计主题这是很重要的。比如化妆品设计。需要偏向于女性的颜色和清新为主的亮色调。如果大量使用暗色掉明显是不合适的。
画面主题文字的视觉设计
每一个画面的主题都是有文字标题或者文案出现。那么这些字体的凸显表达也是突出设计视觉感的主要因素。所以文字的设计是否合理，是否凸显主题也是评判设计作品优劣的因素之一。
所有设计元素制作的精细程度
这个制作的精细程度也是判断作品优劣的重要因素。我们可以放大观看每一个设计元素，看细致节点的处理情况病加以判断即可。
基本这么多吧。希望可以帮助你。
如何分析一个设计作品，我来以世界著名的产品设计***Hans J. Wegner的经典作品Y Chair（Y型椅）来分析说明！
第一、外观
外观很重要，人的第一感觉就是外观，外型有没有创意？比例协不协调？能不能给人眼前一亮的感觉？这些都是让顾客有没有兴趣继续了解产品开个好头。
Y Chair 这款椅是在中国明式椅的基础上去繁就简演变而来，是把明式椅的半圆弧手简化造型，靠背“Y”字型的简单演变更是将结合了意象上的抽象美与人机功能！
第二、功能
外观再漂亮，没有实质的内涵叫空有虚表、华而不实。功能是实现产品价值的主要因素，因此功能很重要，而且功能一定要实用，要能为顾客解决问题，带来生活上的便利，并能提升顾客的生活品质。
Y Chair（Y型椅）它的打破了中国传统椅的直背及不舒适感，结合人体有机功能，让坐感贴合人体的生活习惯，它既可以作为餐椅摆放在餐厅，并且可以作为书椅摆在书房，还可作为休闲椅
第三、设计理念
一件产品的诞生过程，它应该是有内函有温度的生命体，它承载着丰富的历史文化或风情，也是奠定品牌的基石！
Y Chair的设计理念：Y Chair是中国元素与北欧主义完美融合的所衍生的佳作，将中式传统圈椅造型与北欧的有机曲线巧妙结合，去繁就简，将中式家具的历史韵味得以新的方式完美呈现！
如何看待一个设计作品，这个思路有很多，可以从美学 ，实用性，商业价值，艺术性 ………每个人的观察角度都会不同。但最重要的是属于作品自己的特点，独一无二的特性，没有特点，第一眼就会被抛弃 ，更别说深层次的传达了。
人们会根据自己的喜好来看东西，也就是眼缘，没有打动人的眼缘就很难被人看到，去购买。而如何才能产生眼缘呢？需要有大众所认知的元素 ，有共有的心智***， 不然就是孤芳自赏，形不成传播。
比如，艺术家草间弥生用偏执重复的圆点去表现自己的作品， 一个简单的元素能演绎出无数种可能。虽然其中的艺术性不是***都能理解，但起码有特点，愿意去看 去接触……
经典作品橙***南瓜
这些作品之所以被人喜欢 和传播，因为有足够的特点与辨识度，更容易被记住。
也比如，一些女网红，化妆 服饰都一个调性，就是站在一起，都很难分清楚谁是谁？就是因为没有特点!更别谈被人记住了。看设计作品同样的道理，重要的第一感觉，能否打动你!不然都是瞎扯。
这种感觉可能是形式上的，也可能是一种思想的传达，比如无印良品所传达的自然本真概念，从海报到店面，产品，都是统一贯穿，只要一眼就能识别到。
向人们传达着，用最少的设计去创作，留白 ，留空 就是产品应有的样子。这种风格被国内的产品争相模仿，但感觉从未被超越。
总结: 就像琚宾说的，如果第一眼没有打动我，我会转身离开，所以好的设计从第一眼看，就开始牛B了!
本文为原创，我是空间设计师柯南，喜欢就关注哈！
到此，以上就是小编对于如何说系列书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何说系列书籍的1点解答对大家有用。
